江西开放大学古代小说戏曲专题学习行为评价

江西开放大学古代小说戏曲专题学习心得

引言

在江西开放大学的《古代小说戏曲专题》课程学习中，我系统地接触了中国古代小说与戏曲的经典文本、历史背景、艺术特色及文化内涵。通过为期三个月的线上与线下结合的学习，我对这一领域的认知从碎片化转向了结构化，不仅深化了对经典作品的理解，更在跨学科视角下重新审视了古代文学与现代社会的关联。以下从课程内容、学习收获、教学反思及未来计划四个方面展开总结。

一、课程内容概述

1. 课程框架

课程以时间为轴，从唐宋传奇到明清小说、元杂剧到清代地方戏，梳理了古代小说与戏曲的发展脉络。重点研读了《三国演义》《水浒传》《西厢记》《牡丹亭》《聊斋志异》等经典文本，并结合文学理论、社会史、艺术史等多维度进行分析。

2. 核心知识点

- 文体特征：对比小说与戏曲在叙事结构、人物塑造、语言风格上的差异。例如，戏曲的“唱念做打”与小说的“虚实结合”手法。

- 社会文化背景：探讨明清小说如何反映市民阶层兴起，戏曲如何承载儒家伦理与民间信仰。

- 经典解读：通过文本细读，分析《牡丹亭》中“情至”思想的哲学深度，《水浒传》的“忠义”叙事与权力批判的双重性。

- 现代价值：讨论古代文学对当代文化、影视改编的启示，如《西游记》的IP衍生与《红楼梦》的性别议题再思考。

二、学习收获与启发

1. 对经典文本的重新认知

- 《三国演义》的史观与文学性：课程指出，罗贯中在《三国演义》中并非单纯复述史实，而是通过“尊刘贬曹”的叙事策略，将儒家“仁政”理想投射于历史人物。例如，诸葛亮“借东风”的情节虽无史实依据，却强化了其“智慧化身”的形象，体现了文学创作对历史的再诠释。

- 《牡丹亭》的“情教”思想：汤显祖通过杜丽娘与柳梦梅的爱情故事，将“情”提升至超越生死、对抗礼教的高度。这种对个体情感的重视，让我联想到现代心理学中的“自我实现”理论，古代文学中的人文精神远比想象中深刻。

2. 跨学科视角的拓展

- 戏曲与民俗文化：戏曲不仅是文学形式，更是古代社会的“文化镜像”。例如，元杂剧中的“末本戏”兴盛，反映了元代科举停废后文人转向市井创作的社会现实。

- 小说中的经济史线索：《金瓶梅》中频繁出现的“银钱”交易细节，为研究明代中后期商品经济提供了生动的文学佐证，这种跨学科的分析让我意识到文学文本的史料价值。

3. 批判性思维的培养

课程鼓励对传统叙事进行解构，例如：

- 《水浒传》的暴力合理性：梁山好汉的“替天行道”是否隐含对暴力的美化？需结合宋元时期“忠义”话语与民间反抗心理辩证看待。

- 《聊斋志异》的性别观：看似“女权觉醒”的狐妖故事，实则受限于作者蒲松龄的儒家伦理立场，其女性角色往往在突破礼教后又回归传统。

4. 实践能力的提升

- 文本分析方法：掌握了“互文性”“叙事视角”“符号象征”等分析工具。例如，分析《红楼梦》中“太虚幻境”时，将其与道家思想、佛家轮回观结合，深化了对隐喻系统的理解。

- 研究工具的运用：学习使用数据库检索古代戏曲曲谱、利用数字人文技术绘制人物关系网络图，提升了学术研究的实操能力。

三、教学方式的反思与评价

1. 线上资源的高效利用

- 慕课视频与文献库：课程提供的《元曲赏析》《明清小说研究》等视频资源，结合超星平台上的原始文献扫描件，极大丰富了学习材料。

- 案例式教学：通过对比《西厢记》与《牡丹亭》的“爱情叙事”，直观理解戏曲与小说在表达情感时的媒介差异，这种教学设计值得肯定。

2. 线下研讨的深度不足

- 讨论环节参与度低：虽然课程安排了三次线下研讨，但受时间限制，师生互动多停留在表面，未能深入探讨个人困惑。

- 实践环节薄弱：仅通过PPT展示戏曲脸谱，缺乏实地观摩演出或剧本改编的实践机会，建议增加与地方剧团的合作。

3. 个性化学习支持

- 辅导答疑的针对性：助教在答疑时对我的《金瓶梅》经济史研究方向给予文献推荐，体现了课程对个性化需求的关注。

- 考核方式的合理性：以读书报告（40%）、课堂参与（20%）、期末论文（40%）的多元评价体系，鼓励深度思考而非单纯记忆。

四、存在的不足与改进方向

1. 个人学习中的疏漏

- 原著阅读量不足：因时间限制，未能完整通读《儒林外史》《三言二拍》等指定书目，导致对某些理论分析缺乏文本支撑。

- 理论消化不充分：对“叙事学”“接受美学”等理论术语的理解停留在概念层面，未能灵活运用于具体分析。

2. 课程内容的优化建议

- 增加地域文化视角：江西作为戏曲大省，可引入旴河高腔、赣剧等本土剧种案例，增强课程与地方文化的联结。

- 强化比较文学维度：建议对比中西方文学中的“悲剧”概念，例如《窦娥冤》与莎士比亚悲剧在伦理观念上的差异。

五、未来学习计划

1. 深化原著阅读：计划在三个月内完成《儒林外史》《聊斋志异》的精读，并撰写专题书评。

2. 拓展研究领域：结合江西地方戏曲，开展“明清小说与赣文化”的比较研究，申请校级课题。

3. 参与学术活动：报名参加2024年“中国古典小说国际研讨会”，提升学术交流能力。

4. 数字化实践：尝试用Python工具分析《红楼梦》中人物对话的频率与情感倾向，以数据可视化辅助研究。

六、结语

《古代小说戏曲专题》课程如同一把打开传统文化宝库的钥匙，让我在经典文本中触摸到古人的情感脉搏与思想智慧。尤其在现代社会文化焦虑加剧的背景下，重新审视古代文学中的“情”“义”“忠”等价值观，既是对传统的继承，也是对现代精神困境的回应。未来，我将以此课程为基础，进一步探索古典文学与当代社会的对话可能，让传统文化在新时代焕发新的生命力。

附录

- 参考文献：李汉秋《中国古典小说美学体系》、叶长海《戏曲文化学》、王馗《中国戏曲史》

- 学习工具：超星学习通、中国历代小说数据库、赣剧数字化资源平台

- 学习时间表：每周投入8小时（含4小时线上学习、2小时线下研讨、2小时原著阅读）

通过本次学习，我对古代小说戏曲的认知从“文学作品”升级为“文化密码”，期待在后续研究中继续解码这份跨越时空的智慧遗产。

打赏

如果觉得文章对您有用，请随意打赏。
您的支持是我们继续创作的动力！

微信扫一扫

支付宝扫一扫